Иван Кочергин

• Статус: Преподаватель
• Сайт: http://eyecandyphotos.ru
• Профессиональный опыт: 3 года

Иван начал заниматься фотографией в 2010 году. В течение трёх лет он постоянно пробует новые техники съёмки и обработки, находит авторские подходы и креативные идеи. Одна из его работ вошла в шорт-лист открытой международной премии «Best photographer». Ваня всегда позитивен и весел, поэтому атмосфера на его занятиях лёгкая, приятная и непринуждённая. Иван рассказал нам о своём творчестве, о важности обработки фотографий и подходе к обучению студентов. О фотографии Фотографией начал заниматься 3 года назад. Раньше я занимался обработкой, а фотоаппарат мне нужен был редко. Но в какой-то момент съёмка стала для меня такой же важной, как и обработка. Я работаю на пленере, в студии, создавая собственные изображения. Улучшать свою фотографию с помощью редакторов интереснее, чем чужую. Фотография основательно вошла в мою жизнь, сейчас мне даже представить сложно, как я мог обходиться без этого увлечения. О работе в графических редакторах Обработка фотографии – это не менее творческий процесс, чем сама фотосъёмка. Цифровая фотография – это как негатив, который нужно ещё проявить. Раньше, во времена плёночной фотографии, лаборанты использовали похожие на современные приёмы обработки. Сейчас этот процесс доступен каждому, поэтому было бы неправильным им пренебрегать. Иногда обработка может спасти какой-то кадр, если он оказался неудачным, либо сделать из хорошего кадра отличный. Здесь действует такой закон: если у тебя отличная заготовка, то можно получить прекрасный результат. Любимый жанр — портрет При  съёмке портрета приходится работать с человеком, а это достаточно сложно. Когда я начинал заниматься фотографией, не знал, что в ней столько психологии. Нужно знать, как общаться с людьми, как помочь модели раскрыться. Я люблю, когда в портрете есть живой говорящий взгляд, когда фотография не просто красива, но ещё и вызывает эмоции. О студийной фотосъёмке Я не очень люблю снимать в помещениях, потому что свет в них не всегда подходит для фотографирования. В холодное же время года на улице много не поснимаешь. Студия же стала для меня отдушиной, потому что в ней есть возможность самому управлять светом и тенью, не подстраиваясь под ситуацию, с помощью освещения создавать свою реальность. Ещё в студии всегда тепло и приятно, и можно попить чаю с сушками! О коммерческой и творческой съёмке Заказ фотосессии в студии или на природе – это в основном работа по шаблону, потому что людям нужно 100 фотографий, а не 5, у них есть свои требования, ожидания. Здесь есть доля творчества, но нет такого полёта фантазии, когда ты можешь делать всё что хочешь. Поэтому творческие проекты должны быть обязательно. Классно, когда есть какая-то идея, её нужно продумать, найти модель, подобрать реквизит. Часто возникают препятствия, но если их преодолеть и получить результат – можно собой гордиться. Творческие съёмки позволяют развиваться, не прятаться в своей скорлупе. Подход к обучению Мне нравится атмосфера передачи опыта начинающим фотографам. На занятиях я даю практические советы на конкретных фотографиях, рассказываю об особых фишках, которые я использую. Эти приёмы важны, как специи в кулинарном шедевре. Ведь фотография, как и любое искусство, складывается из мелочей. Курс «Обработка фотографий в Photoshop и Lightroom» я бы рекомендовал всем фотолюбителям. Он поможет разобраться с пакетом программ по обработке фотографий. Это пригодится и в коммерческой деятельности, и в творчестве. Современный фотограф должен уметь обрабатывать снимки, а не отдавать их ретушёру, потому что на самом деле обработка – это половина фотографии.